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P-POPは、一般的にフィリピンの偶像、またはP-偶像を指すために使用されますが、これらは互換性がないことをご存知ですか?
P-POPは、フィリピン人が作曲または演奏するすべての音楽の包括的な用語です。 一方、アイドルは、その魅力と個性のために商品化され、販売されている行為です。 そして夢を売る 1。
P-POPとは何ですか?
P-POP、または Pinoy Popular music は、フィリピン人によって作曲または演奏されたすべての音楽を含みます。 OPM("Original Pilipino Music")の後継ではなく、そのサブジャンルでもありません。 P-POPは、それが主流、インディー、アンダーグラウンド、海外のフィリピン人からのものであるか、外国人によって演奏されたかに関係なく、ピノイ音楽全体の単なる別の用語です。
ジャンルとしてのポップミュージックとポピュラー音楽としてのポップミュージックの間には大きな重複があります。 1950年代半ば以降のポップミュージックは、通常、音楽および最も幅広い聴衆がアクセスできる音楽スタイル
として識別されてきたことを覚えておいてください 2 (私の強調)。
P-POPの詳細については、P-POPとOPMの違いは何ですか?
BINI performs ‘Born To Win’ at the Uplive Worldstage Grand Finals!
上記の作品は著作権で保護されています に ABS-CBN Entertainment。
すべてのP-アイドルはP-POPですが、すべてのP-POPがアイドルであるとは限りません。
アイドルまたはPアイドルとは何ですか?
アイドルのファンであるほとんどの人は、それがK-POPまたは Korean Popular music に由来すると想定しており、ほとんどの想定と同様に正しくありません。 アイドル文化は1930年代初頭に日本で始まりましたが、アイドルという言葉がこの特定のタイプのエンターテイナーのラベルとして最初に使用されたのは1960年代半ばになってからでした。
アイドル文化の歴史
俳優の有馬是馬は1933年、13歳のあされまつこ/明日待子をスカウトしてレッドミル(Moulin Rouge)新宿の女優になりました。 東京都の区劇場。 彼女の魅惑的な笑顔、比類のない美しさとかわいらしさ、そしてエンターテイナーとしての自然な才能で、彼女はすぐにスターの座に上がりました。 人々はレッドミル(Moulin Rouge)新宿区の劇場を訪れ、彼女を見たり交流したりしました。
彼女はまた、大手企業の注目を集め、広告、ポスター、看板に掲載され、映画に出演するというオファーを受けました。 1946年までに、彼女はキングレコードの下で彼女の歌楽しき明日で歌手としてデビューしました。 今日の規範では、彼女は間違いなく最初のアイドルであり、このタイプのエンターテイナーがどうあるべきかを定めました。
しかし、最初のアイドル研修生システムが開発されたのは1962年のことでした。 これは、タレントが若くして歌い、踊り、演技のトレーニングを受け、会社がデビューの準備ができていると見なすまでの一連のトレーニングプログラムです。 日系アメリカ人のビジネスマン、タレントマネージャー、そして株式会社ジャニーズ事務所喜多川擴の創設者、または専門的にジャニー喜多川として知られているのは、それを開発したことで評価されました。
ALAMAT - ‘kasmala’ (Official M/V)
上記の作品は著作権で保護されています に ALAMAT。
2年後、1964年のフランス映画Cherchez l’idoleまたはアイドルを探せが日本で公開されました。スターがちりばめられたキャストの1人は、アルメニア-ブルガリア-フランスのイエイエでした。 シンガーソングライター兼女優、シルヴィ・ヴァルタン。 ヴァルタンの愛らしい若々しいルックス、歌の才能、そして精巧なダンスパフォーマンスは、国を魅了しました。 1964年11月までに、日本のマスメディアは、キュートで無垢で陽気なオーラを映し出し、歌、踊り、演技の才能を持ったあらゆる行為をアイドルとしてラベル付けし始めました。
1996年までに、SMエンターテイメント(SM 엔터테인먼트)の創設者は、日本のアイドル研修生システムを韓国に持ち込み、韓国の文化とエンターテインメント業界向けに微調整しました。 これは文化技術として知られているものであり、当時の新しいK-POPアイドル業界を世界市場にもたらす方法に関する詳細なガイドラインが含まれていました。 3 4
アイドルの定義
社会心理学とメディア文化理論を専門とする日本の社会学者で心理学者であるいなますたつお/稲増龍夫によると、アイドルは成長過程をファンと共有し、存在そのものの魅力で活躍する人物
。 5
Japan Infoは、アイドルを若くして始まり、常にかわいい、そして歌ったり、踊ったり、MCしたり、声を出したり、楽しませたり、モデル化したり、楽器を演奏したりする訓練を受けていると説明しています。 彼らは単にエンターテイナーとして見られているだけでなく、若者のロールモデルとしても見なされています。 アイドルは社会への反省であり、理想的な日本の若者の写真であり、そのため彼らのイメージは完璧でなければなりません。 6
音楽アイドルはエンターテイナーであり、一般的に12〜25歳であり、その視覚的美学は、ファンに幸せをもたらし、ファンとの緊密な関係を維持するために商品化および販売されています。 彼らは、歌、踊り、演技のほか、ファンが夢見る親しみやすく理想的な有名人になるための性格や社会的スキルの開発について集中的なトレーニングを受けています。
UGG (U Go Girls) — Dati [Official Music Video]
上記の作品は著作権で保護されています に Viva Records。
結論
これは業界とファンが覚えておくべき重要な違いですか? はい。 日本と韓国の音楽業界では、J-POPとJ-IDOLS、およびK-POPとK-IDOLSは外国のファンによって同じ意味で使用されることがよくありますが、それぞれの国では区別されています。 アイドルと非アイドルの行為。
同様に、P-POPとP-IDOLSは同じ意味で使用されることがよくありますが、フィリピンとフィリピン人のディアスポラではそうではありません。 すべてのフィリピン人は地球上のどの国よりも音楽を愛しており、この投稿の時点で、P-POPのアクトの大部分は、定義されているようにアイドルではないバンドまたはソロのアクトです。
アイドルであろうとなかろうと、フィリピン人が作曲または演奏する音楽はP-POPですが、すべてのP-POPアクトがアイドルであるとは限りません。
次の質問は、P-POPアイドル業界はいつ始まったのかということです。 次の記事で答えます。
シリーズの一部: P-POPとアイドル
注意:Google翻訳
LiveAbout: Pop Vs. Popular Music ↩︎
Wikipedia (en): Korean idol ↩︎
Wikipedia (en): Cultural technology ↩︎
Japan Info: Exposing the Dark Side of Being a Japanese Idol and the Japanese Entertainment Industry ↩︎